名句：向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。
浔阳秋怀赠许明府(白居易) 暝色投烟鸟，秋声带雨荷。
减字浣溪沙/浣溪沙(贺铸) 重访旧游人不见，雨荷风蓼夕阳天。
满庭芳(晁端礼) 十里横塘过雨，荷香细、苹末风清。
忆游朱坡四韵(杜牧) 带雨经荷沼，盘烟下竹村。
鹊踏枝(冯延巳) 狼籍池塘，雨打疏荷折。
有关夏雨荷的句子是乾隆皇帝写给夏雨荷的定情诗，全诗如下： 雨后荷花承恩露，满城春色映朝阳。
大明湖上风光好，泰岳峰高圣泽长。
雨荷给乾隆的诗： 君当如磐石，妾当如蒲草。
蒲草韧如丝，磐石无转移。
描述雨荷的句子描述雨荷的句子 例句 雨中的荷花,即为雨荷,是个充满诗情画意的词汇。
古今中外文人墨客都喜欢雨荷,所以,出现了很优秀的作品,有雨荷摄影、
描写雨荷的诗句第开宗明义，这是要一株待开未开莲第二段用了对比法，灰色和鲜艳的红色的强烈对比突出了红莲，又用了比喻的修辞手法把红莲比作火，再次从“立”“捞月”“失足”这三字看到了拟人的修辞手法。
很好的写出了红莲的那种“出淤泥而不染”的意境。
第三段，从红莲联系到了生命，心中怀着“晴日”即希望要忍受得了无奈与寂寥才能绽放出绚丽的色彩。
尽力了，请笑纳
雨荷张晓风好词佳句有一次，雨中走过荷池，一塘的绿云绵延，独有一朵半开的红莲挺然其间。
我一时为之惊愕驻足，那样似开不开，欲语不语，将红不红，待香未香的一株红莲
漫天的雨纷然而又漠然，广不可及的灰色中竟有这样一株红莲
像一堆即将燃起的火，像一罐立刻要倾泼的颜色
立在池畔, 虽不欲捞月，也几成失足。
生命不也如一场雨吗
你曾无知地在其间雀跃，你曾痴迷地在其间沉吟——但更多的时候，你得忍受那些寒冷和潮湿，那些无奈与寂寥，并且以晴日的幻想度日。
可是，看那株莲花, 在雨中怎样地唯我而又忘我
当没有阳光的时候，它自己便是阳光。
当没有欢乐的时候, 它自己便是欢乐
一株莲花里有那么完美自足的世界
一池的绿，一池无声的歌，在乡间不惹眼的路边——岂只有哲学书中才有真理
岂只有研究院中才有答案
一笔简单的雨荷可绘出多少形象之外的美善，一片亭亭青叶支撑了多少世纪的傲骨
倘有荷在池，倘有荷在心，则长长的雨季何患
雨荷 第四段 张晓风 句子赏析阳光，一杯芳茗，一本小书，静静地品味。
你是隔世女子，躲在氤氲缭绕的水乡，耳际泉咚，如沐春风。
这样的时候适合想：或季节的感思，或以前的故事，或佳人的传奇。
渐渐，思绪流淌，一程又一程。
拿来一笔，把这些清丽的心情涂抹，就是一篇纯美的散文。
友人气愤地说：“这样的顶多是小女人的散文，没有半点气势。
”我窃笑，小女人的文字怎么了，如果把它写得隽永秀丽，也是一抹亮丽的风景。
散文，有各式各样的好，巴金的散文是哲思的，余秋雨的文化散文是知识的，小女人的散文就是用一份独到的心情品出来的。
散文，有时真的只要有一份心情，一舒卷，就成文。
但，现在文坛上的作家，大多数是在小说或诗歌上有了一定的成就之后，才去写散文。
读散文，像是在跟着作者过日子，日子的色彩就是作者的悲喜。
一个作家，一生几乎就写散文，那她肯定成“精”。
我在此岸，泅渡散文的彼岸。
途中，我不断退缩，或藏在尘世的背面，或在别的文体里高歌。
只是，在心平气和，平淡的日子里，还是选择散文。
她，在那座结满乡愁的岛上，用文字，将“散文”打扮地漂漂亮亮。
张晓风，1941年生，江苏铜山人，生于浙江金华，1949年抵台北，毕业于东吴大学中文系。
现在台湾着名女作家，也是是台湾十大散文家之一。
代表作：《红地毯的那一端》，《从你那美丽的流域》，《玉想》，《秋千上的女子》等。
有人评价她的散文说：“笔如太阳之热，霜雪之贞，篇篇有寒梅之香，字字若璎珞敲冰。
” 她说：“散文是一种透明如水晶的文体，你自己无所遁形，至今仍不知如何面对把我读得清清楚楚的读者。
” 我说：“我是你的读者，一直。
你的文章我一遍一遍的读，每次都被里面氤氲着的氛围打动，或古典，或字眼，或笔法。
只是，我还没有把你读得清清楚楚，因为，我还没能达到你的彼岸。
” 她的文章里，大都写得是自己的经历，自己的感想。
里面，总有许多相似的心绪，一一品，品出了各种女子独特的气质。
如退稿，她说：“退稿的灾难只是滴水一粒尘的灾难，人生的灾难才叫排山倒海呢
”我也坦然地面对的自己的文字，不管是是被刻成铅字，还或被编辑退稿，凭着一份喜欢，孜孜不卷。
如有人对我说，中文系出生的人是不可能在文字上有什么成就。
在彷徨的时候，她又告诉我说，如果我自己肯去了解，其间有难以言表的美丽，《论语》，可以让我低徊之致；史行行间都有惊叹号。
世界上既无一本书能教人完全写作，也无一本书完全于写作无益。
人生，都需要一些鼓舞，需要在自己遇到障碍的时候，学会用自己的方式让自己长大。
还有，她写文字仅仅是因为她有“想试一下的冲动”，我因为也有那么一些小小的冲动，就写了那么多关于自己心灵上的文字。
一直，就喜欢那些可以把古典信手拈来的作家。
在他们的笔下，古典不在是在泛黄的纸堆里淹没，而是活灵活现地走了出来。
如果是女作家，我认为她一定是着一席古衫，身上泛着宋词的馨香，款款而来。
张晓风应该就是那样的一位。
也许因为她的知识，也许是她有着一份敏感的心灵，把古典的花朵一一摘来，成文中花小小的一瓣馨香。
在《秋千上的女子》里，她引用了古诗里好多带“秋千”的诗句：“秋千外，绿水桥平”，“那堪更被明月，隔墙送过秋千影”，“想得那人垂手立，娇羞不敢上秋千”……仅仅是一句“秋千外，绿水桥平”，我也写我的《秋千外》；仅仅是她说“我向来觉得少游的词最适合年轻人读，淡淡的哀伤，怅怅的感喟，不需要什么理由就可以愁起来的愁或者未经规划便深深堕落的情劫”，我就花了好多个的午后，静静地读秦观的诗词。
我又认识好多“愁”的字眼，写了关于自己“愁”的文字。
还有，她的文字，还会用古代耳熟能详的事迹阐发现实生活中需要解决的问题。
就因为走了那一步，文章就可以更容易打动读者。
《不朽的失眠》中，她写的是张继落榜的事。
作者根据自己独有的体会，把当时张继在小舟上未知前路的心情写得活灵活现。
当时的月亮，渔火，钟声一一从古书中复活，《枫桥夜泊》的诗句也铿锵响起。
如果那时一个高考落榜生看到了这样的文字，他的斗志也许就会昂扬，会更好地去面对人生的各种各样的事情。
在《卓文君和她的一枚铜钱》，她把那首《白头吟》，吟出了另一番味道。
两个的爱情，在人生即将迟暮的时候，又会是怎样
像这样的文章，就触动的时间的弦，把一场爱情写得更加富有生活意味。
每个人的爱恨情愁，在生命的最后，剩下也许只是记忆而已，其它的一切早已淡去。
她的语言，是成熟的。
她拥有的不仅是自己的风格，还有就是大胆奇特而又贴近的想象。
她在《常常，我会想起那座山》，中，把纷至沓来的群山比作花瓣，水上的自己比作花蕊；在《也是水媚》，因为报纸分好的类，看起来像一垛垛的砌砖，她仿佛就成了俯首着古墙而望的人，看到了高棉，看到了越南，看到了孟加拉，也看到了自己的故乡。
如果一个作家连比喻也独具特色，那样的作家就真的成“家”了。
我们在学一些作家文字的时候，不仅仅要看她们怎么写，还要看是他为什么会写这样的事情，又通过怎样的思绪转化，写出了独具特色的文字。
余光中说：“张晓风不愧是第三代散文家里腕挟风雷的淋漓健笔，这支笔，能写景也能叙事，能咏物也能传人，扬之有豪气，抑之有秀气，而即使在柔婉的时候，也带有一点刚劲。
”张晓风，也只是尘世间一女子。
只是，她通过自己独到的笔墨，拥有了一片属于自己的文字天地。
闭上眼睛静听，那里杂花生树，群莺乱飞。
静听海水的声音，在无数的笔墨里，还有她对故乡无比的思念……诗余韵悠长，让人回味无穷
